美联社艺术史:跨越几个世纪的全球对话

学生们已经学习了许多基础知识:希腊圆柱、山形墙和stoa. 罗马穹顶，格子天花板以及混凝土的早期使用. 为了找到这些元素，他们在自己的房子和部分城镇里四处走动, 有时是在最意想不到的地方, 从邻居后院的喷泉到罗马斗牛场风格的玫瑰碗. 在勇敢地面对恶劣天气之前，她说. 沃伦为学生们准备了新的观察方式. 她拿出了几本书，介绍澳门太阳城App下载的中心建筑斯特罗布大厅，并将其列为洛杉矶建筑史上著名的一部分, 当时它还被称为“Marshallia”.这座百年历史的Beaux Arts奇迹被设计成一个私人住宅，而且是一个豪华的住宅，因为它被认为是密西西比河以西最昂贵的房子, 在它被赠与成为学校之前. Ms. 沃伦概述了19世纪晚期Beaux Arts风格的一些主要特征:强调宏伟的到达大厅, 建筑的设计传达了沉重的感觉, 纪念古代(希腊或罗马)理想的历史, 广泛用于政府机构和富人的住所. 古典的细节，高度装饰性的表面. 理性的. 命令. 对称的. 许多学生似乎明显受到了这些描述中的认同感的影响. 突然，他们开始认为他们的学校比他们的学校更大. 它是美丽的. 但是为什么它是美丽的呢? 给谁? 目的是什么?

“建筑物之间以及它们周围的景观都有对话。. 沃伦，支持著名的耶鲁建筑史教授文森特·斯库利的理论. 多年来，许多建筑都会改变用途，斯特罗布大厅也不例外. 刚刚结束“斯特罗布大厅:世纪2”活动的建设阶段, 这些学生已经看到了这个空间是如何适应科妮莉亚·康奈利所说的“时代需求”的,实时的. 当学生们分散去寻找希腊罗马的影响时, 大楼内外都有, 他们还被提醒(巧妙地隐藏!)最先进的结构改造，存在于令人惊叹的古老外观之下. Ms. 沃伦解释说, “我想给我们一个机会来思考这个环境，它既是我们梅菲尔德社区的‘家’，也是学校, 以及它如何与我们“对话”过去, 现在, 和未来的.”

一旦他们开始寻找，希腊罗马影响的迹象无处不在. 米兰达·加莱戈斯的23岁评论了前门的希腊多利克圆柱, 卡拉·马丁内斯·里瓦斯23号在派克礼堂边上找到了那些柱子, 朱莉安娜·布特罗斯的23号在藤架拉草坪附近指出了他们的位置. 在凉棚的后面, 奥黛丽·奥拉弗蒂24年准确地识别了露天stoa, 山形墙和圆顶, 都受到古罗马的启发. Cornelia Halferty ' 24注意到客厅的格子天花板. Cecilia Kvochak '23对Strub三楼的交叉扶壁和高高的天花板进行了评论, 都显示了古典希腊和古罗马的影响.

23岁的米兰达·麦克德维特说:“AP艺术史让我看到了我们周围的艺术。. 她解释说, “AP艺术史帮助我们获得影响我们思维方式的信息和灵感, 体验世界，看看世界.”

不难相信，希拉里. 沃伦在梅菲尔德的历史系和神学系都教书. 她的精神意识在她体验和讨论艺术的方式中无处不在. “神学审视我们与圣灵的相遇，”她说. “艺术是精神的表现.”“女士呢?. 华伦在圣子宣教中找到了一个非常舒适的教育基线, 并指出科妮莉亚·康奈利早期的课程主要强调艺术. 艺术课总是和其他课程一样受到尊重，因为科妮莉亚坚信，参与艺术是磨练必要和困难技能的理想场所.

科妮莉亚通过学习艺术而获得的批判力量在梅菲尔德的学生中非常活跃. Karina Norton ' 23说, “我认为(AP艺术史)会让你从不同的角度看世界,她说，她现在看着“建筑、绘画和照片，就会自动开始记录简单的细节或进行分析。."

自从23岁的卡米尔·皮杜(Camille Pidoux)开始上这门课以来，她也看到了自己观点的转变. 她说:“我现在看问题的角度不同了。. “学习艺术史最激励我的是，艺术对人们的生活有如此持久的影响, 几代人. 我们真的可以看到人们在艺术创作时的心态，以及它是如何随着时间而变化的. “

高中的很多课程都能激励学生, 但更难得的是，有一门课程还能提供理解和表达灵感的工具. 艺术史跨越了如此多的学科，它点燃了敏捷思维的技能. 艺术是知性的, 这是个人的问题, 它是精神上的, 它是文学的, 它很实用, 这是科学的, 它是破坏性的, 这是崇高的.

意外的火警短暂地打断了斯特罗布的历史之旅, 因为每个人都必须在北草坪上排队, 在蒙蒙细雨下. 但消防演习一结束, 大家都在西门廊集合, 在晴朗的日子里偶尔可以看到洛杉矶市中心的美景. 在雨中, 在门廊的" stoa "下面, 学生们报告说，他们看到了受希腊罗马影响的例子, 经过Beaux Arts风格的过滤, 一些人评论了斯特罗布大厅在上个世纪所经历的令人印象深刻的建筑旅程. 在这一点上，女士. 沃伦让学生们看看他们面前浑身湿透的阿罗约·塞科, 并要求学生们不要只看到这个门廊100年前设计出来的郁郁葱葱的风景, 还能看到在这座建筑建成之前，当地的通瓦-加布里利诺人在这片远景中看到了什么. 她指出，今年晚些时候，当他们开始研究“美洲艺术”时，他们将研究这些住所的艺术历史来源，并探索这些空间是如何满足第一民族的物质需求和放大的精神愿望的——作为一个人，作为一个社区. 虽然这些住宅已经不在地平线上了，但她说. 沃伦提醒学生，他们仍然是建筑之间对话的重要组成部分, 建造这些房屋的人并不是过去的一部分, 而是我们共同的现在, 这些人可能会对我们对未来住宅的梦想产生深远的影响.

在她的内心深处，她说. 沃伦想到了大学预修课程考试的细节, 她策划的课程包括所有应该涵盖的主要艺术作品, 并致力于让她的学生掌握比较分析的工具, 能够讨论跨越世界和时间的艺术作品. 当学生离开她的课堂时, 她希望他们能够“仔细审视他们的世界，用文字和语言有力地表达他们的想法.“但, 她补充说, 她也希望他们能做到, “有同情心的人，他们知道什么对全世界的人来说是重要的……通过他们的艺术和建筑表达出来。. 这真的给了他们一种作为全球人类大家庭一员的深刻感觉.”

Ms. 沃伦说，她的学生的背景和比较分析使这门AP艺术史材料对她来说是常绿的——他们帮助她以一种没有他们她永远无法想象的方式接近某些主题. “学生为我们对过去的研究带来了新的视角——教与学是相互的.她简单地说:“每个学年都是一个奇迹。.”